sábado, 7 de agosto de 2010

Nicolas de Crécy, dibujos de ciudades de Japón


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Resulta de un contraste brutal la imagen de la ciudad que Nicolas de Crecy dibuja en Prosopopus, y la que delicadamente atrapa en su cuaderno de viaje en Japón, Las imágenes de las ciudades japonesas que aquí muestro están tomadas de su propia web "japonesa":


dónde encontraréis hasta 94 de sus dibujos. Yo he seleccionado aquellos que hacen referencia a la ciudad por dentro -en esas deliciosos interiores a lo Degas-, y por fuera, manteniendo el título que en ese blog tiene cada dibujo.


Alineación al centro
Portada de la novela gráfica Prosopopus, Nicolas de Crecy, 2003

Quién ha sido capaz de imaginar la pavorosa ciudad de Prosopopus, se muestra en estos dibujos por un lado, como una persona delicada, elegante y amante de la belleza más ingenua y limpia, y por otro, obsesivamente ocupado en su afición por dibujarlo todo, incluido el respaldo delantero del autobús o del tren –como Daumier en su día.

Nada más tengo que añadir, sólo que, como siempre disfrutéis y aprendáis de los grandes, como yo hago.

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Y en fin, todo lo anterior y mucho más ha salido de esto. Una de las ventajas de ser dibujante a la antigua, es que tu oficina y las herramientas de trabajo las puedes llevar encima sin problemas, además de resultar barato. Como decía Summer, el director de cine español; "dura más que una caja de acuarelas".

En esta web podéis encontrar excelente documentación sobre Crecy.





SketchBook, Sketches, Drawings, Desings, Etchings, Dry Point, Dibujos, Trazos, Esbozos, Croquis, Bosquejos, Rasguños, Grabados, Aguafuertes, Punta seca, Dessins, Carnet de Dessins, Gravures, Ebauches, Schizzi, Disegni, Acquaforte, Mezzotinta. 

図面 , スケッチブック, 都市, スケッチ
素描, 圖紙, 城市, 速寫本,



sábado, 17 de julio de 2010

Street Art - Graffiti, la ciudad como soporte de la acción creadora

Imagen de Brooklyn Street Art. ROA, artista o colectivo? de Gante, Bélgica. Tenéis una buena seleción de sus trabajos en eshttp://www.dailyartfixx.com/2010/04/03/roa-street-art/ y en http://nambrenaurbano.blogspot.com/2010/04/roa-graffiti-en-black-and-white.html.


Resulta paradójico que cuando la pintura ha sido expulsada en las últimas décadas de los grandes museos y de las galerías de arte, sea la calle la que mantenga su vitalidad y creatividad plena. La ciudad, entendida como objeto y soporte de todo tipo de representación artística –la razón de ser de este blog-, el espacio urbano, lo que queda fuera de esos sacrosantos templos del arte más actual, en definitiva la cutre calle, se ha convertido en las últimas décadas en el lienzo que soporta esas manifestaciones pictóricas con toda naturalidad, y con una absoluta falta de la pretenciosidad que le es inherente a aquellos elitistas recintos. Pero, y otra vez la paradoja, tras décadas de destierro la pintura vuelve a ser recuperada por los expertos curadores -qué vocablo tan hortera y estúpido-, de la mano del “graffiti” y el arte callejero, con lo que estaríamos en un cíclico sinsentido, pues dentro de un tiempo, por mor de la vanguardia dictada por unos pocos y seguida por multitud de sofisticados papanatas, volverá a ser expulsada de estos recintos, incluso aunque lleve colgada la etiqueta de “street art”.



Dan Bergeron, canadiense, también conocido como Fauxreel.



En todo caso, detrás de rancias polémicas como esta de arriba sobre el arte y la pintura, lo que queda es un conjunto de obras únicas en su frescura, creatividad y emoción, y creo que las obras que aquí cuelgo así lo denuncian. Ya quisieran muchas de aquellas galerías y museos concentrar y mostrar una mínima parte de la conmoción y potencia creadora que desprende el buen graffiti. Más adelante, dedicaré artículos individualizados a alguno de los grandes grafiteros y artistas callejeros. Se lo merecen.



Resulta emocionante contemplar a este artista en plena creación, de forma clandestina, como un conjurado, robándole tiempo al sueño y trabajando obsesivamente en un ambiente que poco tiene que ver con esos sofisticados y asépticos recintos expositivos.

No soy un experto ni en esto del graffiti y el street art ni en algo que no sea dibujar, a mi manera, ciudades y los elementos que la componen, pero sí creo tener la suficiente sensibilidad para detectar la belleza o la emoción en la mayoría de las manifestaciones creativas del hombre. Así que los graffitis que cuelgo aquí no responden más que a una selección personal y aleatoria de tres o cuatro tardes navegando por Internet. En algunos casos he podido identificar a sus autores. En otros, por su propia naturaleza anónima, no puedo añadir datos como no sea del fotógrafo que los registró. Para todos mi homenaje y agradecimiento porque lo pictórico recupere su presencia en el arte actual. Gracias a todos ellos.




Vector por Bub6l3s, imagen tomada de la web; http://bub6l3s.deviantart.com/art/Street-Art-Vector-111725946?q=&qo=


Fotografía de Durek D. En ocasiones, es la mirada de alguien quién crea-descubre la obra




Desconozco la autoría y al fotógrafo que registró esta inquietante obra. La he encontrado en esta web; http://www.blogskins.com/info/243697



De los artistas urbanos brasileños Os Gemeos, Italia, Grottaglie



En la parada del autobus, de autor desconocido. A Tápies no le hubiera importado firmar esta obra, seguro.



"Vera es hoy una de las artistas referenciales de la ya madura escena street art de Quito. Arquitecta de formación y grafitera de corazón, plasma cierta sensibilidad y melancolía en sus gráficos con trazos delicados y un estilo muy femenino", de http://www.zaragozalatina.com/



Andrea Michaelsson, sep 2009, Foz Calanda, Festival Frutos, España



Ben Wolf, obra destruida tras la celebración del



Del ahora cotizadísimo Bansky



Bansky



(Ignoro absolutamente todo de este graffiti)



WK Interact, calle Lispenard. En esta web encontraréis mágníficos trabajos de este autor; http://thescenicsidewalk.wordpress.com/category/wk-interact/



Dimitris Taxis, Atenas



"El hambre viene... el hombre se va. El título es el del graffitti. Es uno de los muchos que hay en Beasain (Guipúzcoa) obra de un artistazo Dizebi...". Texto tomado de http://www.ojodigital.com/



Sólo tengo una referencia para esta obra; Holanda.


Autor SWOON, US, fotógrafía Jaime-Rojo.


Termino la serie de imágenes con otro homenje a estos artistas; el brasileño Nunca en una de sus monumentales obras . Ne emociono viéndolos, no lo puedo remediar.


En las siguientes webs podéis ampliar información sobre esta actividad y s0obre sus autores;

Tate Modern Street Art

http://woostercollective.com/

http://www.unurth.com/index


La web de Wiquipedia tpublica un buen artículo para introduciros en el mundo del graffiti y sus variantes. http://es.wikipedia.org/wiki/Grafiti

sábado, 19 de junio de 2010

Isi, la Ciudad Alta de Cuenca


Desde que en 1992 comenzó mi colaboración con el equipo que dirigido por Juan Manuel Alonso Velasco redactó el Plan Especial de Protección de la Ciudad Alta de Cuenca, mi relación con esa ciudad ha sido intensa en lo personal y en lo profesional, y una gozada como simple viajero. He viajado innumerables veces y siempre descubro aspectos, detalles o perspectivas diferentes o desconocidas. Su espectacular emplazamiento, su trazado serpenteante y su acusado desnivel, permiten disfrutarla visualmente en su conjunto desde dentro, mientras se pasea por sus calles y rondas, ventaja que no tienen la inmensa mayoría de las ciudades. Dejo para más adelante un artículo sobre ese magnífico Plan Especial y su eficaz contribución a la recuperación de la ciudad histórica. Mientras tanto cuelgo aquí diferentes dibujos realizados en este tiempo por diferentes motivos y que no se pueden utilizar sin la autorización del Grupo de Ciudades Patrimonio de la Humanidad de España. Sí se puede utilizar la vista de la ciudad histórica de aquí arriba salvo, como siempre recuerdo, las instituciones bancarias y las administraciones públicas, que deberán cotizar por ello.

En este esquema de la ciudad se destaca el patrimonio cultural y arquitectónico de la Ciudad Alta. Básicamente se distinguen tres zonas; en la parte superior, la señorial calle de San Pedro y las espectaculares Rondas que discurren al borde de los farallones sobre las hoces de los ríos Júcar y Huécar; en el centro, la parte más monumental en torno a la Plaza Mayor y la Catedral, y en la parte inferior del dibujo, el popular barrio del Salvador con la antigua morería en la calle Retiro.

El dibujo grande, el primero que aparece en este artículo, recoje el centro histórico, la llamada Ciudad Alta, y se ha editado en varias ocasiones en forma de lámina a tamaño 70 x 50 cm por encargo del Ayuntamiento en primer lugar, y el Consorcio de la Ciudad de Cuenca posteriormente con ocasión de la conmemoración, en 2006, del X Aniversario de la Declaración de Cuenca Patrimonio de la Humanidad. Los dibujos pequeños, se utilizaron en la Guía de Ciudades Patrimonio de la Humanidad de España, editada en un principio por el Grupo de Ciudades y recientemente por Planeta.

En el perfil de la ciudad desde el oeste, el que se divisa llegando desde Madrid, destaca la enorme mole del Seminario y la Torre de Mangana, símbolo del poder civil frente a la Iglesia y el Rey. A la izquierda asoma la torre del Ángel de la catedral, y más a la izquierda la torre de la iglesia de San Nicolás.

Las Escalerillas del Gallo enlazan el barrio de El Salvador con la ciudad moderna, tras salvar el pequeño Huécar. A la izquierda se conserva un cubo de la muralla, en el centro el Convento de Benedictinas y a la derecha el Pósito o Almudí, el medieval almacén de grano hoy rehabilitado como centro cultural. Girando a la derecha se pasea por la artesanal calle de los Tintes, donde se concentraba desde épocas medievales la actividad de este oficio dada su proximidad al río Huécar.



Atravesando el Huécar por el Puente de San Pedro se alcanza el Convento de San Pablo, hoy Parador. Desde ese lado se obtiene una magnífica vista de la ciudad, con las Casas Colgadas y la cabecera de la Catedral, fundida sin solución de continuidad con la roca que la sustenta, y más a la derecha, la cornisa del barrio de San Pedro, por la que discurre la espectacular Ronda. El poderoso puente de piedra, arruinado, fue sustituido por la ligera estructura metálica que aún se mantiene en pie, da una idea del enorme poder de la Iglesia en esas épocas, pues esa monumental obra sólo tenía un cometido, enlazar el convento con la ciudad.



Entrar a la Ciudad Alta por la zona más elevada -el barrio del Castillo-, permite, además de disfrutar de las espectaculares vistas sobre las dos hoces, saborear uno de los atractivos más interesantes de Cuenca y poco conocidos por la mayoría de los visitantes; la Fundación Antonio Pérez, una colección singular de todo tipo de objetos, artísticos o no para según quién los contemple, distribuida por el antiguo Convento de Carmelitas, un edificio sorprendente por su compleja e imaginativa arquitectura, llena de espacios singulares y diferentes entre sí, engarzados por multitud de escaleras y pasadizos por los que se pierde absolutamente la más mínima orientación, de manera que las salas y los temas que exponen van apareciendo ante nosotros, de sorpresa en sorpresa, con bendito desorden. Entre tanta calidad yo alucino con la sala dedicada a Manolo Millares, con ventiuna arpilleras de gran formato, de las mejores sin duda del artista, cedidas a la Fundación por sus herederos. Cualquier visitante de esa pequeña y deliciosa joya que es el Museo de Arte Abstracto, debe imperiosamente prolongar su éxtasis con la visita a la Fundación.



Hacia la mitad de la calle San Pedro se encuentran los restos de lo que fue Colegio de los Jesuitas, del que sólo se conserva parte de la fachada con estas portadas. En su día se ubicó en el solar un depósito de agua que si bien abastece la ciudad, por otro lado le malogra el perfil que ofrece a la hoz del Júcar.

Bajando desde el barrio del Castillo y pasada la Fundación Antonio Pérez, el paseo por la ciudad lo encauza la calle de San Pedro que estructura el barrio de ese nombre, descrito por Miguel Ángel Troitiño en estos términos; "espacio de origen musulmán, ámbito nobiliario en la Baja Edad Media, barrio de canónigos en el XVIII, calle popular en el siglo XIX y, a partir de los años cincuenta del siglo XX, espacio preferido por los artistas del grupo El Paso, como Saura, Rueda y Torner". Quiero avisar a todo visitante, que si interesante es la calle de San Pedro -pues conserva testimonios de ese complejo pasado que describe Troitiño-, espectacular es el paseo por cualquiera de las dos rondas que flanquean la calle, encaramadas las dos en lo alto de los farallones sobre los que se sostiene la ciudad, y desde las que se divisa, como desde una buitrera, las dos hoces, la del río Huécar y la del río Júcar.



Una de las señas de identidad de Cuenca son sus rejas. Aparecen por doquier y de toda época, con una calidad reconocida secularmente y que culmina con las que se conservan en el interior de la catedral. Dibujé algunas de ellas, como estas que cuelgo aquí arriba, por su belleza y como análisis de aficionado de la evolución de su diseño. Cuanto más antigua su ejecucuión, mejor y más detallado aparece el dragón que cuida la casa. Conforme el tiempo avanza, esa figura se va estilizando hasta desaparecer en esas volutas tan conocidas y tópicas que adornan las rejas de media España.

También las buhardillas como las de arriba son características del la Ciudad Alta. Pocas van quedando en su versión original, pues se rehabilitan y se transmutan en buhardas de adosados con sus carpinterías modernas y "funcionales".